Общая картина. Эксперт из Златоуста провела экскурсию по закулисью индустрии кино

Известно, что российские кинематографисты отмечают профессиональный праздник — День российского кино — в конце лета. Именно 27 августа 1919 года Совнарком принял декрет о национализации кинодела в советской России. Но и в конце года у представителей этого вида искусства труда вновь наступает торжество. Уже мирового уровня. Об этом и многом другом мы говорили с руководителем киноклуба «Зеркало», киноведом, признанным в профессиональных кругах, Ириной Ликинской.

— Почему именно 28 декабря считается Международным днём кино?

— 28 декабря исполнится 124 года с первого в истории киносеанса в парижском кафе на бульваре Капуцинок, где изобретатели техники, названной «синематографом», братья Луи и Огюст Люмьеры показали публике первый в мире короткометражный фильм «Прибытие поезда на вокзал Ля Сьюта». И эта дата стала именоваться Международным днём кино.

— Как Златоуст приобщался к празднованию «величайшего из искусств»?

— Помнится прекрасный вечер 28 декабря 1995 года, когда во Дворце Победы праздновалось 100-летие. У нас тогда была замечательная «киношная» златоустовская команда. Все творческие работники и даже наш второй бухгалтер участвовали в театрализованном представлении, где был Чарли Чаплин (руководитель цирковой студии Ирина Плесовских) и звезда немого кино Рудольфо Валентино (солист ансамбля бального танца «Велена» Дмитрий Слажнев). И конечно, звучали песенки про кино на музыку руководителя студии «Темпо» Любови Фёдоровой. Сочинять их было огромным удовольствием. Один из этих текстов даже сохранился:

Сто лет назад была зима,
как и сейчас.
На свет рождалось синема
для них, для нас.
Из мук, в которых Эдисон,
изобретая телефон,
уже тогда, давным-давно,
тебя предчувствовал, Кино.
Да, на дворе была зима.
Париж — премьер.
Сейчас о них статей тома…
Тогда ж — Люмьер?
Тех братьев знали мало. Но
открыли нам они кино,
чтоб люди, звери и дома
живыми были в синема!

— А кино на празднике показывали?

— Конечно — показом нашумевшего фильма. В тот год представили фаворита многих международных кинофестивалей — фильм Ченя Кайге «Прощай, моя наложница» (Китай), только что завоевавшего «Оскара». И зал был полон.

— А сейчас какие фильмы собирают полные залы, когда, как раньше, ещё на подходе к кинотеатрам спрашивали лишний билетик?

— Всё течёт, всё изменяется. С каждым спецпоказом для взрослых в нашем киноклубе «Зеркало» зрителей становится всё меньше. И причины этого объективны. Хотя по телевизору смотреть нечего, но есть интернет, который ещё позволяет, слава Богу, найти всё, что твоей душе угодно, и смотреть кино дома, на экране своего телевизора. Тенденция прозрачная: людей, не умеющих пользоваться интернетом, становится всё меньше.

— Каковы сегодня роль и возможности кинотеатров?

— Коммерческие кинотеатры показывают коммерческое кино. Премьеры. И те, кто этим интересуется, ходят в «Космос» и «Тарелку» («Солярис»). Вот скоро на экраны страны выйдет фильм о декабристах. Наш клуб не имеет ни возможности, ни желания показывать премьеры. За редким исключением, которое сделали в 2017 году для фильма Павла Чухрая «Холодное танго». Почему? Наверное, потому, что солидарны с мнением режиссёра Сергея Снежкина, который на днях участвовал в программе канала «Культура» «Линия жизни»: «Деньги на производство фильмов в большинстве своём попадают в руки тех людей, которые к искусству кино не имеют никакого отношения».

— Вы говорите о кризисе кино?

— Да. Согласна с мнением нашего старого друга Вадима Абдрашитова: «Кризис переживает не только российское кино, но и мировое. Пока не родится какой-то объединяющей художественной идеи, какой была, например, идея итальянского неореализма с его обращением к проблемам простого человека, кризис в кино будет продолжаться».

— Как у знатока и человека с хорошим вкусом спросим о хороших фильмах, дабы не пропустить ленту, которую просто необходимо посмотреть.

— Хорошие есть. Просто их очень мало. Из последних — фильм «Сердце мира» молодого режиссёра Натальи Мещаниновой, который шёл у нас в ноябре. Зрители звонили по поводу этого показа даже спустя месяц: «Живём под впечатлением, потрясены». Это самое главное. Кино (если оно настоящее) должно потрясать и помогать жить, разбираться в себе.

— Удаётся ли приобщать к настоящему киноискусству молодое поколение?

— Именно этим и занимаемся со школьниками, реализуя программу «Уроки этики средствами кино». Старшеклассники смотрят «Доживём до понедельника», среднее звено — «Мужской разговор» по замечательной повести Вадима Фролова «Что к чему», а дошкольники — «Весёлые истории» про Дениску Кораблёва. Они, кстати, согласны (!) с тем, что светлячок дороже дорогого игрушечного самосвала, потому что «он живой и светится». Мы же только помогаем продолжить их собственную мысль: «А живой человек дороже всех самых дорогих вещей на свете — телефонов, телевизоров, иномарок и так далее». Почему? Потому что он — живой. И потому что он такой же, как ты.

— Готовы ли вы назвать имена режиссёров, творческая линия которых вам близка, и почему?

— В российском кино сегодня привлекает группа режиссёров, которых называют «новыми тихими». Это Борис Хлебников, Андрей Прошкин, Дуня Смирнова, Бакур Бакурадзе, Наталья Мещанинова. Почему тихие? Потому что наши «тихие эмоции» ужаса по поводу того, что творится вокруг, они транслируют громко посредством своих фильмов. Эти фильмы о том, что происходит в обществе, когда рвутся связи: дружеские, производственные, семейные, психологические. Человеку от этого плохо, одиноко. Нужен тот, кто поговорит по душам. Роль вот этого «кого-то» фильмы «новых тихих» и выполняют. И покуда есть режиссёры, которые задачу кинематографа понимают так, кино будет жить и отмечать свои замечательные даты.

Беседовала Надежда Глыбовская
Фото pixabay